Llegó el día: te has presentado a ese casting o audición que tanto anhelabas. Ya sea para un musical, ser parte de un grupo o banda, una publicidad o cine/TV, formar parte de una compañía o espectáculo de danza, entrar a una universidad o ganar una beca… sea el motivo que sea, dar un casting es una instancia importante en el camino del artista. Lo haremos mil veces, y no siempre la respuesta es la esperada.
Es claro que si asistimos a una audición o enviamos nuestro material a una convocatoria, es porque queremos que la suerte esté de nuestro lado y la respuesta sea positiva. Incluso cuando no estamos muy seguros/as del proyecto, aun así queremos que el destino obre a nuestro favor y que seamos nosotros/as quienes tengamos la última palabra. Pero no siempre es así. No siempre quedamos elegimos (¿qué novedad, no?). Y a pesar de saber que hay chances de recibir un “gracias pero lamentablemente no has quedado seleccionado/a” o “te tendremos en cuenta para otros proyectos” (pero ciertamente no para este), jamás queremos recibir esa respuesta.
No importa cuánto hayas avanzado en el proceso de selección: no interesa si has ido tan sólo a una audición para ese proyecto o has atravesado miles de filtros y callbacks; sea cual fuera el caso jamás deseamos escuchar un NO. Y repito: aunque sepamos de antemano que el NO es una opción, aun así nunca estamos preparados para él. Siempre creemos que vamos a triunfar (sino, ¿para qué presentarse en primer lugar?).
Y esto que diremos no es novedad, pero: TODOS los artistas han sido rechazados alguna vez (y en muchos casos, han sido rechazados muchísimas veces) y, lamentablemente, en la mayoría de los casos nunca se sabe el por qué.
CONSEJOS PARA REPONERTE DE UN RECHAZO EN UN CASTING
1. No estás solo.
No eres el/la único/a que ha atravesado o está atravesando por esto. Si bien es doloroso, ten en cuenta que muchos/as artistas viven constantemente recibiendo un NO en sus audiciones ya que la competencia es muy alta (incluso grandes celebridades lo viven a diario). Conversa con amigos/as y colegas acerca de tu sentir. Rodéate de buenas personas que te ayuden a pasar este mal momento. Todo tipo de rechazo es doloroso pero en ningún caso debes atravesarlo solo/a.
2. No es personal.
Es muy importante entender que se trata únicamente de una decisión de un proyecto puntual y de una decisión laboral. No pasa necesariamente por tu talento, sino por un perfil determinado que están buscando. En especial, si se trata de cine o teatro, muchas veces el psique du role (tu aspecto en relación a las características que requiere el personaje) puede ser definitorio y no hay nada que hacer contra ello (ejemplo: necesitan a alguien que aparente 15 años y tú estás más cerca de los 30 años).
3. Vale ponerse triste, pero también seguir adelante.
Es entendible sentirse enojado, frustrado, desanimado o angustiado. Está bien darle lugar a esos sentimientos porque la expectativa en estos casos choca con la realidad y está fuera de nuestro poder modificar el resultado. Estos sentimientos son normales y todos los artistas pasan por procesos similares. Pero por ningún motivo dudes de tu camino, si tu vocación es ser artista.
Para poder atravesar este momento es aconsejable activarte físicamente: salir a caminar, correr, tomar una clase de baile, andar en bicicleta… cualquier actividad que involucre mover el cuerpo. Este tipo de actividades liberan endorfinas las cuales generan una sensación de bienestar. Si esa actividad, además, sirve como complemento a tu formación como artista será doblemente gratificante ya que estarás aprendiendo algo útil para tu profesión al mismo tiempo que estarás ganando en salud mental y física.
4. Analiza qué puedes aprender o mejorar.
Cada NO es un paso más cerca al SI, piénsalo así. Además, son oportunidades clave para poder analizar y crecer. Puedes hacer una introspección honesta y sincera para encontrar puntos de corrección y mejora. Pregúntate qué harías diferente la próxima vez o en qué áreas debes enfocarte para corregir o seguir entrenando. Siempre habrá una nueva oportunidad y es mejor estar preparado. Recuerda que una audición también se prepara y entrena, ¡así que comienza a prepararte para la próxima!
También puede ser un buen momento para tomar clases con los artistas que forman parte del proceso de selección. En muchos casos, puede que no te elijan porque no te conocen y optan por alguien en quién confíen. ¡Muéstrate de la mejor manera posible! Has que te conozcan pero como artista (asistir a un evento social o conocer a otros artistas en un cumpleaños no te garantiza que confíen en ti para un proyecto, pero sí que te vean trabajando, ensayando o aprendiendo).
5. Pide un feedback.
En caso de tener oportunidad, pide una devolución que te permita mejorar. No siempre el equipo creativo tendrá el tiempo de hacerlo, pero en muchos casos lo hacen y son insights muy útiles para trabajar o corregir. Aunque quizá, y como ocurre en muchos casos, el comentario será: no dabas con el perfil específico de la búsqueda. Lo bueno aquí es que: en algún momento aparecerá un rol o un proyecto que SI se adapte a tu perfil, sólo es cuestión de perseverar. Recuerda que en muchos casos es estadístico (en especial en castings de publicidad donde la demanda es alta pero la oferta también lo es). Debes seguir adelante y estar preparado/a para el siguiente desafío.
6. Evita ‘tomarte un break’.
Estás triste, lo entendemos. Pero no es momento de bajar los brazos. Puede que el proyecto siguiente sea el ganador y para ello debes estar preparado/a. Dejar de asistir a tus clases o ensayos, no ir a otra audición o quedarte encerrado/a no harán que el dolor pase. Además, es importante que te repongas física y emocionalmente ya que tendrás nuevas oportunidades esperándote y debes prepararte para triunfar.
7. Aprovecha el tiempo en el que no estés trabajando.
Si bien el desempleo puede ser una etapa incómoda, también representa un espacio para aprender algo nuevo –algún curso online o presencial, alguna disciplina que aporte a tu profesión, hacer ese viaje que vienes postergando, etc-. Es una buena oportunidad para planificar el siguiente paso en tu carrera o para probar algo diferente. También es un buen momento para compartir con tus seres queridos (ya que en épocas de shows y ensayos, lo que menos tendrás es la posibilidad de pasar tiempo de calidad con ellos).
8. Crea un proyecto propio y toma el control de tu carrera.
Una buena forma de salir adelante es teniendo el control de tu propio proyecto. Crear un proyecto a tu medida hará que puedas hacer todo aquello que soñaste y más, teniendo el control creativo y las decisiones que te den placer. ¡Empodérate y lidera tu propio camino! Será una oportunidad de disfrute, a la vez que significará una gran vidriera de exposición para mostrar todo tu talento y dar crédito de por qué te deberían contratar.
¿No sabes cómo crear un proyecto? Rodéate de otros artistas que admires y creen algo en conjunto, pide asesoría a maestros que lo hayan hecho, consúltale a otros artistas que hayan atravesado un proceso de creación, mira entrevistas en Youtube o videos de procesos de creación.
En Tu Experiencia Broadway creamos espacios de networking en New York para que puedas conocer artistas y crear proyectos propios, además de contar con espacios de aprendizaje de cómo mejorar en tus audiciones y tendrás diversas oportunidades de probarte audicionando tanto en espacios de simulación como audiciones reales en universidades. Si de aprender se trata, en TEB tenemos un lugar diseñado para llevarte al próximo nivel en tu carrera profesional.
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